譯者序

導論：一、亞氏生平事略

　　　二、著作一覽表

　　　三、《詩學》流傳過程中的魔障

　　　四、分析



第一章　模擬的藝術及其媒介

第二章　模擬的對象

第三章　模擬的樣式

第四章　詩的起源和演進

第五章　可笑的定義和喜劇的興起概略

第六章　悲劇的定義及其六要素

第七章　情節的完整與規模

第八章　情節與動作的統一

第九章　詩與歷史之區別

第十章　單純與複雜情節的定義

第十一章　情境的逆轉和發現及受苦的解釋。

第十二章　悲劇情節量的劃分

第十三章　達到悲劇效果的條件

第十四章　如何喚起悲劇的情緒

第十五章　悲劇人物性格處理的原則與目標

第十六章　發現的形式

第十七章　編劇注意事項

第十八章　綜合觀察

第十九章　思想與措辭

第二十章　一般語言之成分界定

第二十一章　詞類性質與詩意效果

第二十二章　詩的措辭

第二十三章　敘事詩

第二十四章　敘事詩與悲劇詩之異同

第二十五章　批評的問題與解答

第二十六章　悲劇與敘事詩價值比較



附錄：喜劇論綱

參考書目

索引

譯序



　　從民國五十六年大學三年級，開始研讀業師姚一葦先生之《詩學》箋註，四十年來反覆讀了無數次。教書寫文章一再引用，有些辭句脫口而出，還真以為是自己的想法，隨即啞然失笑。



　　記得前年夏天在電梯中遇到王士儀教授，我很不識相地建議他可不可以把他的亞里斯多德《創作學》譯疏改得好讀些？他說：「本來就那麼難。」我仍不死心：「可是英譯本也沒那麼難！？」他說：「他們都錯了。」於是我就在想亞里斯多德的學生果真個個是天才，聰明如雅典娜女神？恐怕也未必。



　　亞氏《詩學》之難在其斷簡殘篇處；在今日所見之悲劇不及當時的千分三十，羊人劇不到百分之一，喜劇亦然；在其書中所提之詩人多少早就無可考，好些詩篇僅知其名，想要尋個一鱗半爪也不可得；有許多人事掌故，今日難以索解；再加上時代邈遠，文化所生之隔膜，不能跨越，凡此種種的確是障礙而且也無可解。



　　然而其所論述的基本原則與概念卻清晰明白，甚至很常識，一點也不難。所以，我想一方面把它譯成可以朗朗上口的講稿形式，盡可能達到聽得懂的程度；但在另一方面對於詩學中所提及的希臘神話傳說故事、詩人、劇作、名人一一作註，或許西方人，早已耳熟能詳，無庸多贅，可是就我國一般的讀者而言，即有「可恨無人作鄭箋」之嘆了。



　　去年寒假在我譯完初稿後，就委請博士生、碩士生、大學生、高中生各一位試讀，凡有疑難不解之處，即重新譯註。所幸，今夏已大致完成，雖不盡滿意，但暫且擱置，期盼出版後聽取各方批評再一併修訂。



　　所寫之導論分別介紹了亞氏生平事略，著作一覽，《詩學》流傳過程中的魔障，分析其層次體系，並以摘要合成本文目錄。關於亞氏《詩學》中的疑難和評論因非本書預定題旨，擬另立專文討論。翻譯撰寫過程中，點點滴滴的知識莫不得自前人，參考書目中的任何一位作者都有助於我而理當感謝，尤其是那些《詩學》的譯著前輩均是我師，在此致上最大的敬意和禮拜。