序言�４



第１章? 繪畫用具與草稿圖繪製　９

◎關於顏料�１０

透明水彩顏料�１０

壓克力顏料�１１

StepUP　水彩顏料可以用水清洗掉？�１１

◎關於紙張和畫筆�１２

紙張的挑選方法�１２

畫筆�１３

StepUP　畫筆可以用多久？�１３

◎溶解顏料�１４

水彩調色盤�１４

紙調色盤（水彩、壓克力）�１４

瓷碟（水彩、壓克力）�１５

觀看顏色用的調色盤（水彩、壓克力）�１５

StepUP　留白＋漸層的畫風�１５

◎其他用具�１６

構想圖與複寫用具�１６

水裱用具�１６

留白用具�１７

描繪時的用具�１７

◎水裱的步驟�１８

StepUP　要是將膠裝水彩本的紙張沾濕……�１９

◎將構想圖描繪成畫�２０

◎進行複寫來繪製草稿圖�２２

使用布用複寫紙進行複寫�２２

使用鉛筆與描圖紙�２２

以鉛筆塗繪草稿圖背面�２３

將四邊留白�２３

Ｑ＆Ａ　用具篇�２４



第２章　留白與運筆　２５

◎留白膠的運用方法�２６

何謂留白膠�２６

舊的留白膠不要使用�２６

StepUP　要是使用前不攪拌均勻……�２６

•簡單形狀的留白步驟�２７

◎漸層畫法�２８

•２色漸層�２８

•３色漸層�３１

◎渲染留白法�３２

•花瓣的留白�３２

•飄雪的留白�３４

◎重疊留白法�３６

◎練習畫筆的筆觸�３８

點、擦、畫、勾�３８

使用海綿、使用保鮮膜�３９

◎活用畫筆的筆觸於作品當中�４０

•以畫筆的筆觸描繪花朵�４０

•以畫筆的筆觸描繪樹林跟草原�４２

來比較看看吧�４４

•以漸層描繪樹木�４４

•以畫筆的筆觸描繪樹木�４５

Ｑ＆Ａ　留白篇�４６



第３章? 掌握顏色的調色方法�４７

◎三原色�４８

•三原色顏料與其他顏料的關係�４８

記住色感�４８

以三原色調製顏色�４９

•製作三原色調色盤�５０

•以三原色描繪風景�５１

◎以混色調製出混濁感�５２

•認識黃色、紅色、藍色的顏料吧�５２

使用三原色以外的顏料�５２

３種顏色混在一起就會產生混濁�５３

•活用混濁感描繪樹葉�５４

３種顏色就能夠描繪出轉紅的樹葉�５４

◎調製美麗的灰色跟褐色�５６

•以３種色感調製灰色�５６

顏色混濁的代表含意�５６

調製美麗的灰色色調�５７

•描繪美麗灰色色調的風景�５８

使用三原色�５８

增加三原色以外的顏料�５９

◎思考陰影的顏色�６０

將鮮豔的藍色系顏色加入陰影當中�６０

樹林陰影的關注點�６１

陰影的顏色會令氣氛帶來變化�６１

Ｑ＆Ａ　用色篇�６２



第４章　各式各樣的水彩技法　６３

◎找出自己的畫風吧�６４

構想好完成圖�６４

何謂畫風�６４

以相機停住動作�６５

描繪時將主要角色與其他角色進行區分�６５

複雜的自然物形狀�６５

關於色彩�６６

◎清除顏色的方法�６７

•重新營造光線線條�６７

•修改圖畫�６８

•大肆進行改變�６９

◎描繪時將晴天和陰天進行區分�７０

強烈光線照射下的景色�７０

柔和光線包圍下的景色�７１

◎活用回流法於作品當中�７２

•回流法的形成方法�７２

◎各式各樣的表現方法�７４

灑鹽法�７４

濺色法�７４

回流法＋灑鹽法�７５

以乾燥的畫筆調節渲染的範圍�７５

Ｑ＆Ａ　技巧篇�７６



第５章? 完成作品　７７

Lesson１　留白與漸層

水邊的風景　∼早晨�７８

■參考作品�８１

Lesson２　留白與漸層

描繪樹林與建築物�８２

■參考作品�８５

Lesson３　掌握陰影的顏色運用

在腳踏車與花覆蓋下的白牆�８６

Lesson４　活用互補色於作品當中

樹木與草原�９０

■參考作品�９４

Lesson５　美麗灰色色調

浮在水邊的船�９６

■參考作品�９９

Lesson６　代表懷舊風情的色彩與飛白

老舊石頭道路與磚塊的建築物�１００

Lesson７　彩虹與霧氣的表現方法

掛著彩虹的湖泊與森林�１０４

■參考作品�１０８

Lesson８　以留白重疊圖案

水中的熱帶魚�１１０

■參考作品�１１４



第６章　畫廊　１１５



後記�１２６

作者介紹�１２７

草稿圖集�１２８

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序



　　水彩畫借重水的力量令顏色與顏色相互混合，並展現出各式各樣的表情。無論是誰，在年幼時期都很常接觸水彩畫；而近年來又開始畫水彩畫的人也逐漸多了起來。因此希望能夠藉由本書，重新將水彩畫的魅力傳達給各位。



　　事物的陰影並不是單純的只是很陰暗而已，如果將其視之為畫，那是否能夠透過在陰影中加入許多顏色，描繪出一幅具有魅力的畫呢？



　　我的水彩畫是描繪光的畫作，會從直觀上的風景跟照片中接收其形象，再透過自己所感受到的美感這道濾鏡，將顏色與形體呈現於白色紙張上。對於美感的感性，每個人各有不同。透過尋找打動自己感性的美感並將其描繪出來，該美感也會漸漸連繫到自己的個性上。



　　那麼，尋找美感是指什麼呢？這並不是單純觀看事物而已，而是要先構想如何描繪成一幅畫，接著再觀看事物。如此一來，展現在眼中的事物看上去就會與以往略有不同。隨後便會重新感受到該事物的美感，也就能夠看見原本看不見的顏色了。



　　反射出藍色色彩的陰影顏色該如何表現才好？那朵花的紅色是屬於色相環的哪個位置？在逆光下閃耀的灰色光彩該用哪種顏色跟哪種顏色呈現出來才好？讓自己透過這一些繪畫模式觀看事物，是進步的第一步。如此一來，以往只是很籠統觀看的風景，便能看見一個美麗閃耀的世界。這點也會連結到繪畫的能量（熱忱）上。



　　每個人的個性都和臉一樣，各有不同。幫我們激發出其個性的，正是水彩畫。而且去感受、呈現出美感是一件能夠讓人心靈豐富的事情。若是能夠一點一滴地孵育培養自己心中的美感種子，並透過水彩畫使其開花綻放，那該是多美好的一件事。衷心期盼可以再多與一個人相互理解繪畫的自由與歡樂。

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