香港二樓書店 > 墨舞之中見精神：文人墨客與書法文化

　　言為心聲，書為心畫。中國文藝和美學的靈魂總是日日夜夜縈繞著一個深邃而又綿長的「情」字。中國的藝術精神即是：揚善弘美，驅霾去蔽，文心鑄魂，翰墨傳情！

　　誠然，人皆有情，但惟其是「文人」，就會格外地多情、微妙地傳情，同時又能夠從這「情」的汪洋大澤之中，不斷地掬起那碧玉般的甘霖，來灌溉自己心靈的土壤。不難想像，當中國古今文人墨客天然般地與中國特有的文字、筆墨朝夕廝守時，他們怎能保持其心靈的緘默！詩人共傳心聲，書畫皆表精神。我們這裡回眸凝視的，便主要是古代文人墨客在歷史舞臺上搬演的綽約多姿、妙趣橫生的「紙上的舞蹈」─書法藝術的創造及其蘊含的情意或精神。

　　沒有莊嚴堂皇的帷幕，沒有悠然飄揚的笙簫，沒有枝葉扶疏的茂林修竹，也沒有車水馬龍的塵世寫照。以此，中國書法不似戲劇、音樂、繪畫和小說那般絢爛顯赫。然而，就在她那極為簡約而單純的黑白、點畫構造的藝術格局之中，卻又常常蘊含著比這些更為豐富而雋永的「意味」。古代文人們鍾情於斯、寄情於斯，研習書藝成為日課，暢意揮灑為其樂事，遂致衷情流洩於腕底，意象隱現於點畫。既可見張旭化公孫大娘之劍器舞而為神韻別具的「毛錐」舞，「喜怒窘窮，憂悲、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、無聊、不平，有動於心，必於草書焉發之……」；懷素《自敘帖》，滿紙縱橫，生龍活虎，流轉跳蕩，於具有強烈的抒情節律的「墨舞」之中，表現出了書家豪邁不羈的氣概和超凡脫俗的胸襟；又可領略顏真卿厚重穩健之高韻，即於書《祭侄文稿》以寄激憤、哀思之情時，亦凝重深邃，不夾雜明顯的「顛」氣「狂」意；王羲之《蘭亭集序》，則於其款款挪移之間，無處不瀰漫、蕩漾著「和樂」之情：與自然、與親朋的親和、寬慰、祥瑞之感，在這裡成了點畫灑灑飄落的驅動力……。固然，積澱了中華民族文化內涵的書家情感世界，常常是十分複雜、充滿變化的，「心畫」與書法也不是直線相連、簡單對應的，但從總體上看，由於書家的技法、教養，尤其是境遇、志趣、人格的不同，還會導致「達其情性、形其哀樂」的書法作品眾相萬殊、彼此有異，從而表現出獨異的藝術個性。即如劉熙載所言：「書，如也。如其學，如其才，如其志，總之曰如其人而已。　」（劉熙載《藝概•書概》）也許，在古代文人與翰墨之間，在筆歌與墨舞之間，古往今來有著更多的傳奇和更為複雜的情節，人們總難以把握其精義，但力求有所參透和有效解讀其文化意蘊，則成為一個恆久的頗具魅性的命題。

　　中國書法，無可爭議是一種真正的藝術，然而又不僅僅是藝術，因為她是民族文化的一種產物，負載著豐富的文化心理訊息。可以說，在她身上，驚世絕倫的創造與歷久沉積的惰性交織在一起，既令人困惑，又催人思考，企望能夠窮究她的創造奧秘及問題所在……

　　鑑於書法理論界偏重於客觀的書史敘述和書藝技巧的研究，本書擬從書法藝術現象性的歷史中，主要發掘其創作主體與書法文化的內在關聯及其文化心理因素，因而在行文中，並不注重書法客觀歷史和技藝知識的描述或介紹。

　　在筆者心目中，中國有個「大古代」，也有個越來越顯赫的「大現代」。這自然是契合「大歷史觀」的看法。「大古代」已成為歷史事實，「大現代」卻尚未成為過去，仍在積極建構過程之中。也許，這個「大現代」的啟動與西方世界的衝擊相關，但完成卻會以中華民族的偉大復興為標誌。當然，完成只是形態相對完善完滿而已，並非意味著終結。因此，筆者是立足於現代文化立場來觀照古代書法文化與文人的關聯。這裡著力考察的主要是古代文人即士人、士大夫這一階層的書法及其精神，而尤其注重對這個階層中著名書法家的解剖分析；在考察古代文人借書法抒情冶性這一雙向性的精神現象時，既注重宏觀（文化）分析，又注意微觀（心理）分析，並努力把二者結合起來。這對考察現當代作家文人與書法文化的多方面關聯，也多有裨益。事實上，筆者在本書附錄中即有對中國現代作家與書法文化進行宏觀考察的專論。可以說，展現傳統書法文化和文人作家承傳書法文化的文化圖景，可以使我們看到古代的與現代的文化訴求已在「墨舞」中映現，而且激蕩不已，斑駁陸離，奇譎裂變，卻又生生不息，其跌宕起伏、百迴千折的狀況本身就充滿了歷史的「魅性」。

　　自然，歷史的回顧、反思並不是單純為了發思古之幽情，而主要是為了重新發現歷史、揚棄傳統，重建善而美、理而情的書法藝術世界，建構新的書法文化形態，延續千姿百態、意象豐盈、情深意長的「墨緣」，從而豐富典雅而又美好的現實人生。即使我們移目於現當代的作家文人書法，也還是為了更好地賡續文脈和「墨緣」，努力弘揚中國特色鮮明的中華書法文化。