譬如〈世上最快樂電影─從文本與語境分析迪士尼如何改造白雪公主、灰姑娘、小美人魚、風中奇緣的童話與傳奇〉（The happiest films on earth: A textual and contextual analysis of how and why Walt Disney altered the fairy tales and legends of ‘Snow White’, ‘Cinderella’, ‘The Little Mermaid’, and ‘Pocahontas’） 文中認為：當我們對迪士尼動畫做文本、社會、經濟、製片與接受語境的綜合分析，社會文化的力量就浮現了。雖然迪士尼為了跟上時代觀念將公主程式稍稍修正，其實仍不改本色，但也因為這些修正，迪士尼動畫才能於其中反映當下的社會語境。《迪士尼的性別世界─對迪士尼動畫長片以性別主題作內容分析》（The gendered world of Disney: A content analysis of gender themes in full－length animated Disney feature films） 以定量法發現迪士尼動畫自《白雪公主與七個小矮人》（1937）到《玩具總動員》（1995）在典型人物的性別塑造上只做些微更改，譬如：男演員數目依然多過女演員；女性總是家中勞動角色，沒有外出工作，在家中和社會上沒有權力……本文以認知社會學和現實社會結構提出理論框架，解釋迪士尼如何對典型人物進行性別塑造。其他論文還包括《重新設計一個城鎮─以德國主題打造的美國小鎮》 、《利用孩童─迪士尼與1930至1960年代美國小孩的創造》 等。
與本書主題「迪士尼公主」有直接關係的有兩篇：一是勞倫．福克斯（Lauren A. Fax）〈迪士尼的神奇─解咒迪士尼動畫中的女主角〉（Disney’s magic: Dispelling the myth of the new heroine in Disney’s animated fairy tales） ，作者認為迪士尼動畫已取代了傳統童話，並主宰了動畫式童話世界。但不幸的是，迪士尼動畫與傳統童話一樣，在愛情故事中呈現的是父權思想與貶抑女性，尤其1989至1992年的《小美人魚》、《美女與野獸》與《阿拉丁》，三部動畫表現的是敘事模式的原型（結婚結局、母親不在場）與女性角色的原型（養育者、性徵化女人、沉默的女人）。作者認為：姑且不論迪士尼誤導觀眾認為三位女主角獨立且堅強，這三部動畫繼續將性別當作一種對女性不=7Q的階級二元論。
另一篇則是〈製造公主系列─以歷史角度看迪士尼動畫的女主角〉（Producing the Princess Collection: An historical look at the animation of a Disney Heroine） ，作者希樂．L．鄂西兒（Heather Liea Urtheil）除了批判迪士尼動畫具有明顯的父權思想外，將迪士尼動畫歷史大分為古典期（1934－1966）、黑暗期（1966－1985）、復興期（1985－1992）與後復興期（1992－1997），從縱向研究迪士尼動畫中的女主角，探索誰在主導製作這些女主角。作者認為：雖然迪士尼古典期完全由歧視女性的男性主管主導青春期到成年的女性故事，但是今天女性已經可以成為資深動畫師賦與女主角新生命，結果還是很膚淺。因此批判迪士尼女主角的重點應放在檢視製作的過程，探索「=4膝D程式」的發展過程為何？如何一再被塑造？為何能維持下來？內容為何？有何更改？
